Архив автора

И.Королькова “Андрей-Воробей” из сборника “Крохе-музыканту”

андрей воробей

СКАЧАТЬ НОТЫ

Прослушать песенку и посмотреть как она играется можно нажав на картинку ниже:

YouTube Трейлер

Секрет успеха группы Beatles

Кто такие Битлз – знают, наверное, все. Дикая популярность этой группы вызвана очень многими факторами: и подбор репертуара, который покорил буквально всех, и отличная реклама, и очень большая скандальность. Все эти факторы в совокупности дали группе бешеную популярность. Про Битлз до сих пор помнят, их песни исполняет почти каждая репетиционная точка, а слухи про участников ливерпульской четвёрки распространяются до сих пор. Однако в чем же секрет такого бешеного успеха этой группы?

Во-первых, Битлз полностью состоит из парней, каждый из которых является сердцеедом, способным покорить любую женщину. Поэтому их популярность и была, в основном, среди женщин, по крайней мере изначально. Позже песни ливерпульской четвёрки стали хитами, которые знали и пели абсолютно все, вне зависимости от возраста, пола и национальности. Мелодии этих песен были на слуху у всех. Однако первоначально квартет мужчин получил свою скандальную известность именно из-за беспорядочных связей с девушками-фанатами, которые постоянно поджидали артистов за кулисами и на выходе из концертного зала. И каждый участник ливерпульской четвёрки умело пользовался этим.

Что касается музыкального стиля Битлз – он также неоднозначны. Определённо их произведения созданы не в эстрадном и не в джазовом стиле, стиль ливерпульской четвёрки – это рок, но не металл, а рок-н-ролл, хотя об этом тоже можно поспорить. Позднее творчество Битлз больше похоже на рок в его классическом варианте, а ранние произведения действительно больше напоминают рок-н-ролл. Однако это спорный вопрос: некоторые произведения группы весьма танцевальные и подвижные, лишены тяжёлого баса, легко запоминаются и остаются на слуху. Такие произведения на самом деле не стоит причислять ни к року, ни к рок-н-роллу – они относятся к личному стилю Битлз и никак не поддаются классификации. Вообще же ливерпульская четвёрка сотворила много таких композиций, которые сложно вписать в какой-то один жанр. Поэтому, наверное, их песни и получили такую широкую популярность – Битлз сделали то, что не делали музыканты до них – они изобрели новые, новаторские жанры, которые отличаются и от рока, и от эстрады, при этом просты и понятны для всех. Сейчас эти жанры так и называются – «в стиле Битлз», «песни в жанре ливерпульской четвёрки». Этим и ценно их творчество – оно смогло расширить музыкальные горизонты того времени.

Школьные отметки и системно-векторная психология

Практически все родители хотят, чтобы их дети отлично учились в школе, а учёба давалась им легко и интересно. В этой статье рассказывается о значении и возможных причинах тех или иных оценок с отсылками к системно-векторной психологии.

К сожалению, некоторые дети могут быть ленивыми, а некоторые просто испытывают затруднения в обучении. Педагоги заметили, что ученики, получавшие “тройки” чаще стараются добиться успеха, чем отличники.

Анальный вектор отвечает за ответственность, внимательность, аккуратность. Такие дети будут стараться делать всё максимально точно и без спешки. В характере нередки прямолинейность, доверчивость.

Если у такого ребёнка неплохо развита слуховая и/или зрительная память, ему будет легко учиться даже на одни “пятёрки”, а в последствие добиться успехов в карьере – например, учёного или инженера-программиста. В детстве очень многое зависит от подхода родителей, и только они могут сделать всё, чтобы не навредить способностям чада.

Иногда ребёнок просто не хочет учиться – ленится, не видит смысла и не проявляет интереса к получению и накоплению новых знаний.

Гиперактивность и непоседливость – черта детей с кожным вектором. Такие дети не могут стать примерными учениками, даже если захотят. От такого ребёнка не стоит требовать слишком многого, так как давление – большой стресс для него. Поощряйте старания в учёбе, но не нужно ругать его – это может привести к травмированию, вплоть до полного отказа учиться. Несмотря на проблемы с успеваемостью, во взрослой жизни люди с кожным вектором, как правило, успешны – они умеют извлекать выгоду для себя из любых ситуаций, что помогает им многого добиться.

Тем не менее, нельзя забывать о дисциплине при воспитании ребёнка и допускать полное отсутствие стараний в учёбе. У ребёнка может не быть интереса ко всей школьной программе, но какие-то отдельные предметы будут его увлекать. Расскажите ребёнку о его возможностях и способностях, но, даже если рвение к учёбе не появится после этого, ни в коем случае нельзя его бить – это может привести к негативному отношению не только к урокам, но и к вам, и даже сказаться на психическом развитии.

Редкое явление – уретральный вектор. Дети с его преобладанием вообще не хотят учиться, но имеют достаточный потенциал для этого. С ними достаточно поговорить, объясняя, что в жизни многое зависит от них самих и их знаний, и проблемы с успеваемостью возникать не будут.

Есть дети с мышечным вектором, сильные физически. Не стоит злиться на них за неуспеваемость; у них другие приоритеты.

Жизнь и творчество Михаила Ивановича Глинки.

glinkaГлинка – это гений и классик русской музыки, прекрасный музыкант. Михаил Иванович родился двадцатого мая одна тысяча восемьсот четвёртого года. Первые шесть лет его воспитанием занималась бабушка, которая баловала своего внука. С детства Михаил любил рисовать, обучался грамоте, читал классическую литературу. Глинка всё свободное время проводил с крестьянами, слушал народные песни, сказки, легенды. В восемь лет семья переехала в Орёл, так как на страну надвигалось французское нашествие. Он отчётливо помнил разорённые деревни, смерть невинных людей. Глинку впечатлил крестьянский оркестр. Мальчик старался подыгрывать музыкантам. Первым музыкальным педагогом стала его гувернантка. В Петербурге Глинка поступил в пансион. Северная столица впечатлила будущего композитора. Там Михаил Иванович получил прекрасное образование. Юноше очень нравились языки, география и зоология. Ежедневно занимался на фортепиано, учил гармонию и контрапункт. Глинка вошёл в популярные музыкальные салоны. Все были поражены его талантом. Он любил посещать концерты, спектакли. Из-за слабого здоровья он отправился на Кавказ. Он очень полюбил кавказский народ, их традиции. Поездка вдохновила его на новые сочинения. Глинка усердно занимался с оркестром. С каждым музыкантом он отрабатывал партию, а затем сводил их вместе. Михаила Ивановича привлекало пение, поэтому он брал уроки вокала. Овладев техникой, глинка участвовал в концертах. Его талант привлёк музыкальных знатоков, которые высоко оценивали его творчество. Во время путешествия по Италии Глинка занимался композицией, изучал культуру. Он в совершенстве овладел голосом, познакомился с Мендельсоном. Глинка беспрерывно работал. Его опера имела колоссальный успех, это вдохновило композитора. Композитор поехал на Украину, чтобы найти певчих для капеллы. Он регулярно занимался с вокалистами, требовал от них идеальной техники и отличный результат . Его имя известно во всём мире, концерты ждали с нетерпением. Последние годы Глинка провёл в постоянных переездах. Он жил со своей сестрой, которая во всём его поддерживала. Михаил постоянно чувствовал себя одиноким, он был не удовлетворён своей творческой деятельностью. Композитор почти ничего не сочинял, в основном редактировал свои старые произведения. Он дал памятный концерт, во время которого сильно заболел. Его беспокоила печень, скончался третьего февраля.

Всем музыкантам советуем посмотреть фильм “Джеки и Райан” 2014.

images

 

Райан – обычный уличный музыкант, и его заработок зависит только от окружающих людей. Он путешествует, изучая разные города, а его верным другом остается гитара, с которой артист никогда не расстается.

Парень мечтает показать миру свое творчество и надеется, что когда-то ему удастся заключить контракт с популярной музыкальной компанией. Райан уверен, что впереди его ждет светлое и счастливое будущее.

Однажды, будучи проездом в городе своих старых друзей, парень наблюдает картину, как привлекательная девушка попадает под машину. Отзывчивый юноша помогает пострадавшей, а та взамен приглашает его на ужин. Бродяга остается у нее дома на ночь, но он даже не подозревает, что новое знакомство изменит его жизнь.

Джеки, которой помог Райан, переживает кризис из-за проблем, связанных с бывшим мужем и опекой над дочерью. Она нуждается в поддержке, которую готов ей оказать уличный музыкант.

Постепенно между Джеки и Райаном завязываются особые отношения. Неужели их связывает не только музыка?

Фильм просто замечательный! На сайте http://new-kino.net/ есть Золотая коллекция фильмов онлайн, где можно посмотреть не только этот фильм, но и много других. Всем советуем!

Как правильно научиться играть на фортепиано?

45fca35bf2e29ddb2e49305da1c813d61418907731

С удовольствием и легкостью исполнять любимую музыку, украшая любую встречу в кругу семьи и друзей – вот, пожалуй, минимальная цель, которая должна быть достигнута при обучении исполнительской технике.

Но на деле выходит так, что «легкость» достигается только путем заучивания пьесы, а играть, читая ноты с листа не получается. Исполнитель категорически не может освоить навык чтения нотного текста во время исполнения, зазубривает произведение и теряет ощущение художественного замысла.

Исполнение музыки через заучивание не только неэффективно с профессиональной точки зрения, но также и не вписывается в формат дружеских встреч. Ведь обычно друзья просят сыграть ту или иную пьесу, а исполнитель, имея нотный текст – не имеет возможности его исполнить. Следствием такого стиля исполнения как правило становится потеря интереса к дальнейшим занятиям и разочарование в своих возможностях.

Итак:

- Почему человек, годами обучавшийся игре на фортепиано так и не осваивает навык чтения с листа?

- Почему на экзамене или на сцене руки отказываются играть выученное назубок произведение?

- Почему некоторым так и не удается добиться легкости и динамики при исполнении фортепианных пьес?

Найти ответы на эти вопросы важно и тем, кто обучается игре на фортепиано уже давно, и тем, кто только осваивает исполнительское искусство.

Не обязательно источником этих проблем является лень, нервозность или недостаточно острый музыкальный слух. Но зато есть один общий навык, отсутствие которого у исполнителя точно станет ответом на каждый из трех поставленных вопросов. Это навык исполнения правильными пальцами – навык соблюдения аппликатуры.

Соблюдать аппликатуру точно так, как написано в нотах не всегда получается. Кисть руки у всех людей имеет анатомические различия. Подобрать правильную расстановку пальцев может только опытный педагог. Но само по себе правило соблюдение аппликатуры должно соблюдаться неукоснительно. Необходимо с самых первых шагов в обучении музыке выработать отношение к аппликатуре, как к части нотного текста, как к части музыкального замысла.

Твердо усвоенные аппликатурные принципы записываются в мышечной памяти. Поэтому, когда исполнитель, освоивший навык соблюдения «правильных пальцев», видит новый для себя нотный текст – он не испытывает трудностей при его исполнении с листа. Мозг автоматически ассоциирует увиденный текст с тем, что «должны делать» руки исполнителя.

При исполнении заученной пьесы в стрессовой ситуации, руки отказываются играть именно потому, что мышечная память не имеет предустановленных аппликатурных шаблонов. Мозгу приходится сознательно обрабатывать гораздо больше информации, что часто приводит к срыву выступления на концерте или экзамене.

Каждый, кто обучается музыке или чей ребенок учится в музыкальной школе, знает какое это скучное и рутинное занятие – заучивать, какими пальцами играть гамму или этюд. Но если намерение освоить игру на инструменте серьезно – недопустимо пренебрегать такими основами исполнительской техники как аппликатура.

Синтезатор или цифровое пианино? Что учесть при покупке.

Цифровое-пианино-или-синтезатор
Выбор синтезатора, как и любого другого музыкального инструмента, начинается с определения целей музыканта. Будет ли это профессиональное исполнение, или требуется отработать техничность игры, или, может быть, научить играть младшего родственника? Ответы на эти вопросы позволят осознанно подойти к покупке синтезатора или цифрового пианино, которые не будут пылиться в чехле, а станут надежным рабочим инструментом.

Виды клавиатур

Ключевая характеристика любого синтезатора – возможности его клавиатуры. Клавиатура бывает чувствительна к силе нажатия, когда от степени давления зависит громкость ноты, или нечувствительна. В профессиональных круга это свойство называется пассивностью или активностью клавиатуры. Синтезаторы гораздо легче фортепиано, игра на них отличается быстротой и удобством – впрочем, для профессиональных музыкантов это зачастую бывает недостатком. Но для тех, кто осваивает синтезатор, это – неоспоримый плюс, помогающий выбирать для исполнения более сложные партии.

Виды синтезаторов

Синтезаторы подразделяются на несколько видов, характеризующихся разными размерами, функциями и, конечно, стоимостью.

Кроме специальных уменьшенных детских инструментов существуют так называемые стандартные синтезаторы. Их клавиши аналогичны клавишам рояля или фортепиано и охватывают диапазон в пять октав. Такие инструменты обычно предназначены для любительских целей, а не для профессиональной игры. Незаменимые в поездках и на вечеринках, эти синтезаторы отлично подходят для первого музыкального инструмента. В них часто встраивают отдельные композиции, автоматические варианты аккомпанемента и обучающие системы для тех, кто хочет сам заниматься музыкой. Иногда также добавляется подсветка клавиш, помогающая в обучении детей. Если у стандартного синтезатора клавиатура активная, его можно использовать и в профессиональной музыкальной деятельности.

Плюсы цифрового пианино

Цифровое пианино, в отличие от синтезатора, создано специального для того, чтобы заменить собой громоздкий акустический инструмент в ситуациях, когда использовать его не представляется возможным. Его клавиатура, в отличие от клавиатуры синтезатора, сконструирована особым образом и подходит для занятий фортепианной музыкой. Цифровое пианино полностью имитирует молоточковый механизм классического инструмента и дает необходимую нагрузку на руки. Количество октав у цифрового пианино соответствует роялю – их семь с половиной. Фортепиано в наше время можно купить в магазине  музыкальных инструментов или даже заказать по интернету соответственно сначала изучив характеристики инструмента.

Каждому музыканту известно – чтобы самая талантливая игра звучала соответствующе, к навыкам должен прилагаться соответствующий музыкальный инструмент. То, насколько подходит исполнителю его цифровое пианино или синтезатор, определяет конечное звучание и мелодию.

 

М.Акулян Вариации на тему песни Юта “Любимый мой” из сериала “Пока станица спит” ноты для скрипки и фортепиано

 

Безымянный

скачать11-300x392

 

 

Посещаемость